ธรรมดาอย่างไรให้โลกจำ? ชวนดูคนเดินในเมลเบิร์นกับลายเส้นสุดเบสิกของ Julian Opie

จำครั้งแรกที่หัดวาดรูปคนในวิชาศิลปะได้ไหม ตอนนั้นวาดออกมาเป็นอย่างไรกันบ้าง? บางคนอาจจะวาดเป็นคนก้างๆ หรือบางคนอาจจะเก็บรายละเอียดมากกว่านั้น แต่สำหรับศิลปินร่วมสมัยอย่าง Julian Opie เขาเลือกใช้ลายเส้นหนาสีดำธรรมดากับสีเรียบแต่ฉูดฉาด ที่ทำให้ผลงานของเขาเป็นที่รู้จักและจดจำในความธรรมดาได้

 

งานของ Julian Opie ส่วนใหญ่เป็นภาพวาด ภาพเคลื่อนไหว และโมเดลของผู้คนในอิริยาบถต่างๆ ตามแต่ละเมืองที่เขาไปแสดงงาน โดยวิธีการทำงานคือเขาจะให้ผู้ช่วยหรือช่างภาพในเมืองนั้นๆ ไปตั้งกล้องถ่ายชีวิตผู้คน แล้วเขาก็เอามาถอดลายเส้นเป็นชิ้นงานรูปแบบต่างๆ โดยเขาอธิบายวิธีการทำงานแบบนี้ว่า มันเกิดจาก ‘ความเบื่อ’ เวลาที่เราเบื่อแล้วเรานั่งเฉยๆ เราจะได้เห็นในสิ่งที่ไม่เคยสังเกตมาก่อน ว่าจริงๆ แล้ว ทุกคนและทุกอย่างรอบตัวเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างงานศิลปะได้

เบื้องหลังภาพธรรมดาที่เห็นมีความแยบยลกว่าที่คิด เพราะไม่ใช่แค่สังเกตสิ่งรอบตัวเท่านั้น Julian Opie ก็ยังศึกษาภาพเหมือนหรือรูปปั้นคนในยุคก่อน รวมถึงการเคลื่อนไหวของคาแรกเตอร์ในการ์ตูน (โดยเฉพาะการ์ตูนญี่ปุ่น) เพื่อเข้าใจและถ่ายทอดลงไปในงานด้วย

ถึงอย่างนั้น ก็มีนักวิจารณ์หลายคนเหมือนกันที่บอกว่าผลงานของ Julian Opie นั้นก็แค่ลายเส้นทั่วไปที่ใช้ในงานโฆษณาป๊อปอาร์ตแสนดาษดื่น แต่ถ้าธรรมดาแล้วโลกจำได้ ความซับซ้อนก็อาจไม่ใช่คำตอบสุดท้ายสำหรับเขา

นอกจากผลงานที่จัดแสดงแล้ว ยังมีส่วนของ Studio for Kids (ที่จริงๆ แล้วผู้ใหญ่ก็เล่นได้ สนุกด้วย) ซึ่งเปิดให้ผู้เข้าชมได้ลองวาดรูปตัวเองในลายเส้นแบบเดียวกันกับ Julian Opie แถมยังสามารถส่งรูปที่เราวาดขึ้นไปเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการที่จัดแสดงในโซนนั้นได้อีกด้วย

นิทรรศการของ Julian Opie จัดแสดงที่ National Gallery of Victoria ในเมลเบิร์น ออสเตรเลียอยู่ตอนนี้ จนถึงวันที่ 17 กุมภาพันธ์ 2019 ใครอยากเห็นว่าธรรมดาแต่โลกจำเป็นแบบไหน ลองไปดูได้

Share Article

Leave a reply